“Jan Kotík era un artista valiente que cuestionaba hasta sus propias obras”
Dos exposiciones reúnen en Praga la inmensa obra dejada por el polifacético artista Jan Kotík a lo largo de su dilatada carrera. Por un lado, en el Palacio Veletržní de la Galería Nacional se exhibe una retrospectiva que abarca sus obras desde la década de los 50 hasta los 80, mientras que en la Galería Jiří Švestka se exponen diseños y dibujos sobre papel que quedaron tras la muerte del autor y que muestran numerosas ideas que a menudo no llegaron a salir de su mesa de dibujo.
La esencia de la obra artística y su papel en la sociedad fue la búsqueda constante de Kotík. Iva Mladičová, comisaria de la exposición, explica lo que caracterizó sus obras.
“El discurso artístico de Jan Kotík se caracteriza por su capacidad de absorber de forma muy inteligente los impulsos creativos europeos y mundiales manteniendo siempre una visión muy personal, que es algo que se puede observar claramente en la exposición con la confrontación de sus obras de la década de los 60 con las de los 80, y las de los 50 con las de la segunda mitad de los 80”.
“En aquel tiempo Kotík aún se estaba perfilando como artista. Intentaba distanciarse de la estética postcubista y postsurrealista. Más importante es la segunda mitad de los 50, cuando Kotík fue una de las personalidades alrededor de las que cristalizaron las tendencias informales, que no eran habituales en el ámbito checo. Él se fijó en el expresionismo abstracto norteamericano y apeló al aspecto constructivo del discurso artístico. Al expresionismo se dedicó de forma muy personal y atípica a comienzos de los 60 y volvió en los 80, confirmando su particular visión”.
“Ya en la segunda mitad de los 60, cuando fue invitado a una exposición de Nueva Sensibilidad, se manifestó la tendencia de Kotík a la interpretación conceptual de la obra artística, pero en su caso no podemos hablar nunca de conceptos puros. Los 70 son una época que podríamos considerar de felicidad creativa para Kotík, que dedicó a la búsqueda de los límites de la pintura y los cuadros en particular. Maduró sus líneas, colgaba cuerdas cubiertas de pintura acrílica y buscó los aspectos del espacio y el tiempo en sus obras”.
En aquella época fue presentado en una importante exposición en el America House de Berlín Oeste en 1975 con un ciclo de objetos en transformación, con el que llamó la atención de los artistas locales, con los que a partir de entonces colaboró en instalaciones de carácter muy progresivo.
La retrospectiva se caracteriza precisamente en estar agrupada en temas, sin seguir una línea cronológica exacta, ya que el propio Kotík volvía a dar vueltas a una temática con el paso del tiempo.
Complementariamente a la retrospectiva, en la Galería Jiří Švestka se expone una gran cantidad de dibujos, gráficos y otros trabajos en papel de Jan Kotík en una exhibición bajo el nombre ‘Sin Título’.
“En el contexto checo, lo que más valoro de la obra de Kotík es su valentía, su valor para experimentar, para cambiar de postura, para dudar incluso de lo que hacía. Siempre se cuestiona y siempre discute, y esto es algo que se ve en esta exposición mejor que por ejemplo en sus esculturas o cuadros, que son más conservadores, por decirlo de alguna manera. Si pensamos en otros artistas contemporáneos a Kotík, como Karel Malich o Zdeněk Sýkora, vemos que Kotík es mucho más polifacético. No digo que sea mejor o peor, digo que va hasta la médula, es mucho más arriesgado”.
Para Švestka su exposición muestra el lado más íntimo como artista de Kotík, que es también el más trasgresor.
Según Švestka la exposición en su galería es como echar una mirada a la mesa de trabajo de Jan Kotík.
“A veces sus dibujos están en hojas de un cuaderno, o en el margen de una página, pero él los firmaba dando a entender que eran obras acabadas. Muchas de estas obras no han sido expuestas antes, por ejemplo sus trabajos de los años 70”.
Ambas exposiciones se complementan en el objetivo de entender la obra, la estética y el pensamiento de Jan Kotík hasta el punto de que las dos se clausurarán prácticamente a la vez. La muestra ‘Sin nombre’ de la Galería Jiří Švestka puede verse hasta el 22 de marzo, mientras que la retrospectiva en el palacio Veletržní cerrará un día después, el día 23.
