La ‘psicodelya’ según el fotógrafo catalán Isaac Sibecas
‘Psicodelya’ es una exposición fotográfica que consta de unas 12 imágenes, en las que el artista catalán, radicado en Praga, Isaac Sibecas, intenta dar su visión del piercing, con un tratamiento experimental de la forma, la luz y el color. La muestra puede verse hasta marzo próximo en el bar Medúza de la capital checa.
El fotógrafo Isaac Sibecas, paisano de Salvador Dalí, ambos nacidos en Figueras, da su visión de la psicodelia, ahora por primera vez en Praga, después de mostrar dicha exposición, que se llama precisamente ‘Psicodelya’, en diversas ciudades europeas.
“Sí, a ver, el tema fotografiado es el piercing. No el piercing como piercing sino buscando esta reivindicación, esta decoración también y jugando con todo el movimiento pop art. Lógicamente también parte del trabajo es reivindicación mía porque en 2001 yo me hice el primer piercing y bueno, estas cosas de la sociedad, por qué lo haces, por qué te lo pones, bla bla bla. Y mi respuesta fue que acabarían colgando mi piercing en la pared, familia incluida, y bueno, así ha ocurrido”.
“Y luego el trabajo, por qué color. Pues porque era un momento, 2001, en que estaba realizando el segundo curso de fotografía, cuando estudiaba en Barcelona, y claro, allí te enseñan de fotógrafos antiguos para aprender, y siempre estaba viendo blanco y negro, blanco y negro, blanco y negro, hasta el punto que al final dije pues miren, voy a realizar un trabajo en color, pero no un trabajo de color cualquiera, sino un trabajo de color psicodélico”.
Así que un cruce de rebeldías y una edad apropiada le estimularon a comenzar el trabajo que posteriormente sería conocido como ‘Psicodelya’.
Además, le interesó trabajar sobre un tema como el piercing, que hace diez años todavía era novedoso y casi inexplorado en fotografía.
“Un trabajo en color sobre un tema que es muy nuevo en la sociedad, ¿no? El piercing. Hablamos de hace ya diez años de esto. Y bueno luego fue toda esta mezcla de cosas que yo sentía dentro. Un tema del cual yo no había visto nada parecido, porque es una de las cosas que siempre intento buscar en un trabajo de este tipo, de carácter personal así, un poco de reivindicación. Pues buscar un tema nuevo, de buscar un efecto visual nuevo, y como todo esto me afectaba dentro, lo expresé de esta manera”.
“Lo más destacado o que podría destacar es que es un trabajo que realicé durante tres años. Ahí se pueden ver estas distintas imágenes durante estas tres etapas de estos tres años, desde el año 2001 a 2004. Y la diferencia que se pueden ver entre estas imágenes, porque hay unas en las que el cuerpo ocupa toda la foto, esta sería la primera parte, este primer año”.
“Luego se pueden ver otras imágenes en que hay una parte de cuerpo y una parte de fondo, pero este fondo es negro. Este sería el segundo año. Y luego encontramos imágenes de la última etapa, en que sería como el segundo año, pero este fondo ya no es negro sino que de color. Que ya juega más con el conjunto de este cuerpo representado allí”.
La exposición original consta de 20 imágenes, pero en esta ocasión el fotógrafo ha tenido que seleccionar entre 10 y 12, por motivos de espacio.
Y a pesar de las apariencias, Isaac Sibecas asegura que no usó photoshop ni ningún tipo de retoque digital.
“Muy poco trabajo informático posterior. El trabajo está realizado en estudio con flashes electrónicos, trabajados con acetatos de color. Entonces lo que tú haces es iluminar con el color que tú quieres. Y luego por la parte técnica fotográfica está todo hecho con película diapositiva, fotografía macro y revelado luego en proceso cruzado”.
