Jan Václav Stamic, el fundador de la llamada ‘Escuela de Mannheim’

Esta vez les damos a conocer la vida y obra de Jan Václav Stamic (Johann Wenzel Stamitz), excelente compositor, violinista y director de orquesta checo, fundador de la llamada ‘Escuela de Mannheim’. En su época, en el siglo XVIII, Stamic fue considerado uno de los mejores directores de orquesta a nivel europeo.

Jan Václav Stamic

Jan Václav Stamic nació en 1717 en la ciudad de Německý Brod, cuyo nombre actual es Havlíčkův Brod. La educación musical básica se la proporcionó su padre, que era organista, y más tarde amplió sus conocimientos de música durante sus estudios en el colegio jesuita de la ciudad de Jihlava, entre 1728 y 1734. Después de terminar ese colegio, Stamic pasó un año en la Universidad, en Praga, pero el amor a la música lo llevó a la decisión de abandonar los estudios universitarios generales y dedicarse por completo a la carrera musical.

Stamic dedicó algunos años al estudio del violín y se fue perfeccionando también en composición. En 1741 se marchó a Alemania donde pasó a integrar la ‘Orquesta del palacio de Mannheim’ y un año después brilló como violinista en el concierto en Fráncfort del Meno, organizado con motivo de la coronación de un nuevo emperador.

Foto ilustrativa: archivo de Radio Praga

Al cabo de tres años de vivir en Mannheim, Stamic se casó y con su esposa María Antonia Luneborn tuvieron cinco hijos, de los que Karel (Carl) y Antonín (Antón), se convirtieron cuando adultos en excelentes compositores.

En 1746, Stamic pasó a ser una persona de importancia, ya que fue nombrado jefe artístico de la ya entonces orquesta de cámara del Príncipe Elector del Palatinado, en Mannheim. Cuatro años más tarde le nombraron director de la música instrumental, lo que fue un puesto nuevo creado justamente para Jan Václav Stamic.

Jan Václav Stamic fue uno de los mejores directores de orquesta en Europa. En la orquesta de la corte de Mannheim se rodeó de otros excelentes músicos y amplió este cuerpo musical con otros instrumentos, especialmente de viento. El nivel de la orquesta creció de tal manera que muchos músicos de renombre de entonces, entre ellos W.A.Mozart, viajaban a Mannheim por el solo hecho de poder asistir a un concierto de esa mundialmente célebre orquesta directamente en su lugar de residencia.

En aquel entonces comenzó también a hablarse de la llamada ‘Escuela de Mannheim’, cuyo aporte consistió en las nuevas técnicas orquestales promovidas por la ‘Orquesta del palacio de Mannheim’, que impulsaban la influencia directa de la música sobre los oyentes.

Stamic compuso conciertos con solos para varios instrumentos. Además de para flauta, también para arpa, piano, violín, oboe y clarinete. En este último caso, al parecer, se trató del primer concierto en la historia con un solo para ese instrumento musical.

El principal significado histórico de la Escuela de Mannheim, encabezada por Jan Václav Stamic, radica en el hecho de que sentó las bases para el futuro desarrollo del clasicismo en la música europea. Stamic contribuyó con su obra al desarrollo de las sinfonías, promoviendo la composición de sinfonías en cuatro movimientos, añadiendo el ‘minuet’ a los tres movimientos habituales.

El prestigio del que Jan Václav Stamic gozaba en Europa creció más todavía al regresar este músico y compositor de una estadía de un año en París en 1754, durante la que presentó con enorme éxito varias de sus obras sinfónicas y espirituales, por ejemplo su ‘Missa Solemnis en Re Mayor’.

Paris, siglo XVII, foto: free domain

Durante su estadía en París entre 1754 y 1755, Jan Václav Stamic realmente fascinó a los habitantes de esa ciudad, tanto por sus composiciones y su brillante interpretación del violín, como por su dirección moderna de la orquesta desde el concertino. El músico logró también publicar allí con éxito sus sonatas en trío.

Jan Václav Stamic regresó de París a Mannheim con muchos planes en su cabeza. No podía saber que le quedaban menos de dos años de vida. Murió en el año 1757 a la edad de 40 años incumplidos.

Stamic compuso más de un centenar de sonatas, varios conciertos, diez sonatas en trío, cuartetos y composiciones espirituales. Aunque es autor principalmente de unas 74 sinfonías de las que 58 se han conservado hasta el presente.