La mítica FAMU de Praga, una de las mejores escuelas de cine del mundo, celebra en grande 80 años de excelencia
Es una de las mejores escuelas de cine del mundo, la mejor de Europa Central, sin duda, y no es un cliché, es que aparece periódicamente en el ranking que publica la revista especializada The Hollywood Reporter. David Čeněk, su decano, habla con Radio Praga Internacional con motivo de los 80 años de la famosa y nunca bien ponderada FAMU.
Cuenta la leyenda que el mismísimo Václav Havel intentó estudiar allí, pero fue rechazado por su origen burgués. Eran otros tiempos. Miloš Forman, Jiří Menzel, Milan Kundera, Jan Svěrák, Agnieszka Holland y un largo etcétera sí que fueron aceptados y están entre sus egresados más ilustres. Muchos de ellos han ganado premios Oscar.
Eternamente vinculada a la Nueva Ola Checoslovaca, ese fascinante movimiento fílmico rupturista que en los agitados años 60 dio fama y fortuna a los cineastas de estos lares. La famosa FAMU (Filmová a televizní fakulta), la Escuela de Cine de Praga, sigue produciendo cineastas de raza (la camada nacida en 1967 es extraordinariamente enjundiosa y fecunda con tres directores de ese año entre los más premiados: Bohdan Sláma, Jan Hřebejk y Petr Zelenka).
Incluso la FAMU fue epicentro de otra nueva ola, la del cine Yugoslavo, en los años 60 y 70, con nombres como Emir Kusturica, Goran Markovic, Goran Paskaljević y Srdan Karanović, egresados de esa escuela también y que formaron el movimiento conocido como Prague film school (Praška škola, en checo).
Dimensión mítica
Hace poco hablábamos con un cineasta y productor chileno de cine de animación, Aarón Navia, y él lo explicaba mejor:
“La FAMU, la famosa escuela de cine de Praga, para cualquier cinéfilo interesado en Europa Central tiene una dimensión casi mítica. La FAMU no es solo una institución académica, es una especie de cantera espiritual del cine checo y centroeuropeo. Uno piensa en Praga y piensa también en esa tradición de artistas formados en un ambiente donde el cine dialogaba con la literatura, con el teatro, con la animación, con la música, con la política, con la filosofía y con la historia”.
Peso del cine checo
En febrero de 2024 fue elegido decano de la FAMU David Čeněk, cargo que asumió por un periodo de cuatro años. David Čeněk asumió el reto con orgullo, teniendo en cuenta que la FAMU, la quinta escuela de cine en activo más antigua del mundo, y siempre codeándose entre las mejores, este año 2026 celebra los 80 años de existencia, un hito mayor para una escuela mayor de un país con una cinematografía mayor.
En conversación con Radio Praga Internacional, David Čeněk, un viejo conocido de nuestros micrófonos, coincide en que, si no tiene todo el peso del cine checo sobre sus hombros, casi, casi.
“No sé si tengo el peso del cine checo, de todo el cine checo, pero la verdad es que la FAMU es la escuela más grande, la más antigua, la Escuela de Cine de la República Checa, entonces es verdad que muchos cineastas de todas las profesiones pasan por la FAMU y es verdad que es una escuela que tiene mucho impacto en la industria cinematográfica en el sentido que la mayoría de los proyectos que se presentan a nuestro fondo audiovisual son los proyectos que vienen de nuestros estudiantes. Hay muchos profesionales del cine quienes son profesores, enseñan aquí, dan clases. Entonces, sí, en este sentido es un peso, porque si pasa algo en el cine en la República Checa siempre tiene un impacto en la FAMU y al revés”.
Aniversario no tan redondo
Pasamos de inmediato a las celebraciones de los 80 años de la FAMU. ¿Están preparando algo especial?, le preguntamos a David Čeněk.
“Sí, sí, sí, organizamos proyecciones en Praga en la sala de la cinemateca checa, Kino Ponrepo. Tenemos también, como producimos muchas películas, tenemos películas nuestras que mostramos. Cada mes hay un departamento que se presenta. Sus trabajos, sus estudiantes, su historia. Tenemos también una serie de películas que distribuimos".
"También vamos a presentar nuestra historia en el marco de algunos festivales checos. Vamos a tener programas especiales. Y bueno, eso para mí, sí, es importante, los 80 años, pero para mí no es tan importante porque tampoco sabemos cuándo exactamente debemos celebrarlo. Es que en el año 1945 se fundó la escuela, pero en 1946 se abrieron los exámenes de entrada y los primeros cursos empezaron en 1947. Entonces podemos celebrarlo durante estos tres años. Y es importante para abrir el debate sobre nuestro futuro y también decidir. Lo que hemos vivido, lo que queremos guardar y lo que ya tal vez es tiempo de dejarlo detrás y no continuar. Porque hay unas cosas que tal vez ya no sirven para nada, hay otras que hay que cambiar en el sistema de la escuela. Entonces sí, lo celebramos, pero de esta manera, digamos. Sí, por eso, por ejemplo, las películas que distribuimos no son las películas de los cineastas de la Nueva Ola Checoslovaca de los años 60, porque queremos enseñar que hay estudiantes ahora que tienen mucho talento y que hacen películas interesantes. Queremos enseñar que tenemos esta historia de 80 años, no solo esos diez años en la década del 60 de la Nueva Ola y que hay muchas cosas que han pasado por la escuela”.
Antigüedad
Lo otro debatible es el ranking de antigüedad de las escuelas de cine del mundo, como comenta el decano a continuación.
“Tengo entendido que es la quinta escuela europea más antigua del mundo. Eso también depende de cómo se calcula. La primera es la soviética VGIK, fundada en Moscú en 1919, y que es una escuela universitaria. La segunda es la italiana, el Centro Experimental del Cine, que no es una escuela universitaria, es una fundación, fundada en 1935 en Roma. La tercera es la escuela en Los Ángeles que tampoco era de tipo universitario. Y después está la escuela francesa IDHEC, fundada en 1943, que después de la Segunda Guerra Mundial ya se volvió una escuela universitaria. Entonces, si cuentas las escuelas de este tipo somos la cuarta escuela. Si cuentas cada escuela de cine somos la quinta escuela. Porque la italiana no era escuela universitaria, era una fundación”.
The Hollywood Reporter
Una de las más antiguas y una de las más prestigiosas también. The Hollywood Reporter periódicamente nombra a la FAMU entre las mejores escuelas de cine de Europa y todo el planeta. Séptima del mundo en el ranking de 2011. Undécima en el ranking de 2012. Y mejor escuela europea ambos años. En 2014 ocupó el cuarto puesto entre las mejores escuelas fuera de Estados Unidos. Y en 2017 y 2024 fue incluida entre las 15 mejores del mundo, sin orden jerárquico.
“Salimos siempre en ese ranking, sí, siempre estamos en los primeros lugares constantemente hasta 2024, que fue el último el último año que apareció el ranking, tengo entendido, y también estabamos ahí en en el ranking. Entonces, ¿cómo se logra mantener ese nivel? Mira, eso del prestigio también es muy subjetivo porque depende de qué es el prestigio para cada uno de nosotros. Lo del Hollywood Reporter es un poco curioso, es que no sabemos exactamente cómo seleccionan las escuelas. A veces estamos, a veces no, en los últimos dos años sí, pero es que estuvimos en contacto con ellos, con el jefe del Hollywood Reporter, pero nunca nos han explicado exactamente cuáles son los criterios que utilizan para seleccionar las escuelas. Entonces no hacemos nada para esto y sí, nos seleccionan, pero no sé qué es prestigioso para ellos. ¿Por qué nos eligen? No lo sé exactamente”.
Acreditaciones
Uno de los temas más importantes que el decano de la FAMU debe controlar es el tema de las acreditaciones que tiene la escuela con el Ministerio de Educación.
“Tal vez lo más importante que pasa durante mi mandato es que aquí el sistema de educación está organizado de manera que tienes programas de estudios en la escuela, y cada programa debe ser acreditado por el Ministerio de Educación. Para tener esta acreditación que te da el derecho de entregar diplomas, eso está muy controlado por el Ministerio. Y ahora vamos a revisar todas nuestras acreditaciones, es decir, tenemos 28 programas de estudios diferentes, se van a terminar durante los próximos años, no todos al mismo tiempo, claro, pero durante los cinco años que vienen".
"Pero el proceso es tan largo y tan complicado que tienes que empezar a prepararlo, por ejemplo, dos, tres años antes de su caducidad, digamos. Entonces, eso, por ejemplo, es importante porque eso después va a tener impacto sobre el sistema o sobre lo que se va a enseñar en la FAMU durante los próximos diez años. Eso es súper interesante, la verdad, porque puedes cambiar todo. Los responsables de cada programa de estudios, entonces son cargos muy importantes y cambias la dirección de cada departamento y también el contenido. Eso es, por ejemplo, un desafío que es importante porque tenemos que hacer muchas cosas".
"Por ejemplo, en la FAMU los estudiantes tienen para cada proyecto un presupuesto. Entonces, tienes que preparar el presupuesto para toda la facultad y saber si se puede pagar tanto dinero cada año para producir las películas. Porque producimos más de 500 películas al año. Entre cortometrajes y mediometrajes, pero son muchas. Entonces, es un desafío muy importante”.
Mentorship
Y uno de sus logros, que implantó antes como vicedecano y ahora quiere reforzar como decano, es un programa de tutoría internacional, que ha tenido mucho éxito.
“Lo que yo intento, antes cuando era vicedecano he creado un programa y lo llamamos mentorship program y significa que tenemos un presupuesto para invitar a los cineastas de todas las profesiones que vienen, pero no solo para dar una masterclass, pero con un objetivo más pedagógico. Por ejemplo, se quedan una semana, siguen los proyectos en desarrollo de nuestros estudiantes. Y a mí me gustaría desarrollar este programa más e integrar el programa más en programas de estudios para que estén más involucrados todos. Es un poco el sistema que tiene La Fémis de París y la Escuela Nacional de Arte Cinematográfico de Madrid. Y bueno, eso es un desafío también porque necesitamos que nuestros estudiantes tengan relaciones internacionales antes de graduarse”.
Convivir con la Inteligencia Artificial
Y a pesar de ser una escuela exitosa y con prestigio, eso no implica que pueden quedarse anclados en el pasado, tienen que reaccionar y cambiar, ir evolucionando con los tiempos y con las nuevas tecnologías.
“Me preguntabas por la razón por qué queremos cambiar algo si la escuela funciona tan bien y yo digo que sí, eso es verdad, pero en un momento dado ya hay que cambiar cosas porque la industria cinematográfica cambia también, hay que ir evolucionando con los tiempos. Entonces una de las cosas más destacadas ahora es la inteligencia artificial, claro, que todavía no tenemos exactamente claro lo que vamos a cambiar ni cómo. Tenemos un grupo de profesores aquí en la escuela que están preparando las estrategias. ¿Qué tipo, por ejemplo, de cursos? ¿Qué tecnologías vamos a cambiar, etcétera? Y así poco a poco vamos avanzando y cambiando y reaccionando a la inteligencia artificial”.
Porque me imagino que en algunos departamentos como en el cine de animación esto va a ser un cambio brutal, ¿no?
LEA TAMBIÉN
“Sí, el departamento de escritura también, pero eso es muy específico, y depende de los profesores también. Porque es tan detallado, especializado que no lo puedo decidir yo mismo, necesito la opinión de cada departamento que quiere involucrarse en esto. Y hay otros departamentos como el de fotografía, pero fotografía fija que tenemos, el departamento de producción que quieren incorporar la inteligencia artificial para que los estudiantes pueden utilizarla”.
¿Y ya están utilizando inteligencia artificial aquí en la FAMU o todavía no?
“Bueno, sí, sí, un poco como todo el mundo. Un poco como todo el mundo”.
