El arte contemporáneo de Cuba se expone en Praga
Más de un centenar de pinturas y obras plásticas de 13 artistas contemporáneos de Cuba se pueden admirar hasta este miércoles en la Galería M54, en Praga. En esta ocasión la capital checa tuvo el honor de darle la bienvenida a tres artistas cubanos, Martha Jiménez Pérez, Ángel Alfonso Castillo y Alberto Morán Socorro, que compartieron con Radio Praga los fundamentos de su visión del arte.
“Defender los derechos de las mujeres sin llegar al feminismo”
El nombre de la pintora y ceramista, Martha Jiménez Pérez, resuena con fuerza entre los artistas contemporáneos más prolíficos de Cuba.
Figuras femeninas sensuales y mulatas de siluetas barrocas, retratadas en diferentes estados psicológicos, son la principales protagonistas de sus pinturas y esculturas cerámicas conocidas a lo largo del mundo. Según explica la artista, la figura femenina desempeña en sus obras un papel simbólico del actual desarrollo del mundo.
¿Y qué papel desempeñan actualmente las féminas en su isla natal? Martha Jiménez Pérez reconoce que la mujer cubana aún sigue siendo dependiente.
“Pero he visto que la mujer misma es la que no puede ser dependiente, por estos tabúes y estas cosas de la historia. A ella le da miedo. He podido comprobar, no solo en América, sino también en otros paíes, que la mujer también tiene límites y tabúes a la hora de querer desarrollar un trabajo o alguna labor que no sea muy acorde con ella”.
“Quizás a veces es un surrealismo y a veces es mi tendencia. Mi obra está en un costumbrismo, son algunas de las esculturas, y a veces en surrealismo”.
Martha Jiménez Pérez fue galardonada con decenas de premios internacionales, entre los que destaca el premio de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura por su serie de obras 'La Mujer Sin Prójimos'.
Sus creaciones se han podido admirar en exposiciones en decenas países del mundo. El conjunto de estatuas de tamaño natural y bancos de barro de su taller representan uno de los mayores atractivos de la Plaza del Carmen, en la ciudad de Camagüey, el lugar de residencia de la artista.
Conflictos humanos de forma más harmónica
“Hay un cierto conflicto humano, pero de una manera muy suave, más harmónica. Que visualmente sea agradable a la vista. Utilizo los movimientos del cuerpo humano sin pintar la figura. Me gusta a través del color justificar el empleo de la figuración del encuadre. Mi fundamento es precisamente el color”.
“Precisamente cada persona se puede imaginar o leer cualquier cosa siempre que esté dentro del sentido. Mi obra puede desde el punto ambiental ponerse en una habitación de un niño, en un comedor, en una sala, ... Pretendo que resulte agradable desde el punto de vista visual. Que cada día descubras algo, por ejemplo en el juego del sol y la sombra, sin llevarlo al estricto término académico, sino empleándolo a mi antojo. El descubrir el sentido se lo he dejado al público”.
“La mujer para mí es lo máximo”
Esta temática preocupante adquiere un tono positivo gracias al uso de una gama de expresivos colores, que al mismo tiempo no dejan lugar a dudas sobre la procedencia del artista.
“Tienen que ver con la cultura latina. En la isla se ve mucho colorido, el sol, el mar, la alegría de vivir, ... Entonces los colores son un poco expresionistas y esto caracteriza mi paleta. Una pintura expresionista pero muy agresiva en cuanto al colorido. Aquí en Europa son un poco más sobrios en cuanto a la manera de trabajar. Esto es nos diferencia un poco a los latinos. Pero yo amo muchísimo el arte europeo”.
“Me influyó mucho, fue una manera de contaminar mi interior a través de su manera de dibujar. Y me ha ido muy bien con ello. En Cuba algunos medios de prensa me comparaban con él, como el Schiele latinoamericano. Cosa que yo no me la creo ni mucho menos. Para mí Schiele es una especie de Dios, lo admiro muchísimo”.
De modo parecido que el artista austríaco, Alberto Morán Socorro ha encontrado el gusto en retratos de mujeres, a las que profundamente admira, explica.
“La mujer para mí es un símbolo del fetiche, la adoro, la vereno... Para mí es lo máximo. De ella nacimos los hombres, entonces pienso que representando a la mujer estoy representando al ser humano en su máximo esplendor. La belleza sublime para mí se encuentra en la mujer, por eso la tomo como pretexto. Tuve una época muy erótica. No pienso que la haya dejado del todo. Casualmente, hace dos años la presenté en Eslovaquia. Tuvo mucha aceptación, lo que pasa que uno va madurando como artista, va cambiando un poquito”.
Espero dar mi nombre alto en la plástica cubana
Según afirma el artista, el panorama artístico contemporáneo en Cuba se ve rico, ya que ofrece oportunidades sobre todo con la llegada de nuevos valores.
Y en ello va trabajando desde su infancia, según afirma. Sin mentirte, lo primero que le dije a mi padre con tres años es que quería ser pintor. Nunca cambié, a diferencia de muchos chicos que se la pasaban jugando al fútbol en la calle y otras cosas que se hacen en Cuba yo me lo pasaba dibujando. Gracias a esto, estudié pintura y logré mi sueño. Vivo eternamente enamorado de mi trabajo.
La exposición del arte cubano se trasladará este jueves desde la capital checa a la ciudad de Karlovy Vary.
